Inaugurada la exposición «15 Miradas al Concurso», de Diego Peña

La Casa del Arte Flamenco Antonio Mairena inauguró, este 27 de agosto, la exposición 15 Miradas al Concurso, una muestra que reúne por primera vez los quince carteles que el artista mairenero Diego Peña ha realizado, edición tras edición, para el Concurso Nacional de Cante Jondo Antonio Mairena. La exposición permanecerá abierta hasta el 7 de septiembre en la propia Plaza y la sede de la Casa del Arte Flamenco.

El acto de inauguración contó con la participación de las autoridades locales, así como la directiva de la Peña y el propio artista, además, congregó a socios, aficionados y vecinos de Mairena del Alcor en torno a un trabajo que, contemplado ahora en conjunto, deja de ser la imagen aislada de una edición concreta para convertirse en el relato visual de toda una etapa del concurso. Quince carteles, realizados a lo largo de quince veranos, que juntos cuentan una historia que ninguno de ellos podía explicar por separado.

La muestra llega, además, en un año especialmente significativo, ya que en 2026 el certamen cambia de forma excepcional su formato y se transforma en «El Concurso hecho Festival», una celebración que recupera a artistas vinculados a su prestigioso palmarés. Esta circunstancia ha propiciado también que la Casa del Arte Flamenco vuelva la mirada hacia otra historia que se ha ido construyendo en paralelo, año tras año: la de su propia cartelería.

El mismo encargo, una mirada diferente cada año

Realizar durante quince años la cartelería de un mismo acontecimiento tan significativo plantea un desafío particular. Hay elementos que permanecen: Antonio Mairena, el concurso, el flamenco, los homenajes, el pueblo y una identidad reconocible. Pero precisamente por ello surge la necesidad de evitar la repetición.

La intención de Diego Peña ha sido buscar cada año un camino diferente: cambiar la composición, el tratamiento del color, la técnica, la manera de construir las figuras o el protagonismo de la tipografía. Ilustración, fotografía, pintura, collage, geometría, dibujo, manchas de color o lenguajes más minimalistas aparecen y desaparecen a lo largo de la colección.

En sus propias palabras:

«No sabía entonces que llegarían a ser quince, pero siempre intenté que cada edición tuviera un estilo propio, una mirada distinta a la anterior».

Esa idea explica el título de la exposición. Las «15 miradas» no fueron concebidas de antemano como una serie. Son el resultado de regresar cada año al mismo encargo y hacerse nuevamente la misma pregunta: ¿cómo contarlo esta vez de otra manera?

Quince maneras distintas de mirar el mismo concurso

Del ornamento al retrato (2012-2015). Los primeros años de la colección dan un peso importante al ornamento, los retratos, las flores, los círculos y los objetos asociados al imaginario flamenco. El cartel de 2012 construye su imagen en torno a un medallón circular, una silla decorada y motivos florales sobre fondo oscuro. En los años siguientes se incorporan tratamientos fotográficos, pinceladas, siluetas y grandes superficies de color, en composiciones cada vez más próximas al lenguaje editorial. En 2015, varias sillas se ordenan sobre un fondo azul oscuro mientras los números romanos pasan a formar parte activa de la composición: cada edición empieza a buscar su propia personalidad gráfica.

El regreso del gesto (2016-2018). A partir de 2016 se hace evidente la voluntad de experimentar. El dibujo, la caligrafía, el boceto y la mancha ocupan un lugar protagonista, y el cartel deja ver deliberadamente el trazo de la mano. En 2017, el retrato en blanco y negro convive con la guitarra, la silla, la llave y las castañuelas sobre manchas de acuarela; en 2018, la composición se reduce hasta encontrar su fuerza en grandes planos de color y una silueta que atraviesa la imagen. Es una etapa que consolida una idea que recorrerá ya toda la colección: un concepto distinto para cada año.

La fuerza de la síntesis (2019-2021). Tras los años de trazo llega un nuevo giro. En 2019, la ilustración digital y la geometría construyen una imagen fragmentada en la que el rostro, la guitarra y las castañuelas aparecen casi como piezas de un mosaico. En 2020 ocurre lo contrario: el cartel se reduce al mínimo, con rojo, negro, grandes figuras planas y una tipografía rotunda, demostrando que la identidad de una edición también puede construirse eliminando elementos. El cartel conmemorativo de 2021 continúa esa búsqueda utilizando el gran número 50 como icono central, colmado de rosas y acompañado del retrato fotográfico y los nombres de los artistas.

Un repertorio propio (2022-2025). Desde 2022, la colección entra en una etapa en la que los lenguajes anteriores parecen ya disponibles como parte de un vocabulario propio. El cartel dedicado a Fosforito convierte la Llave de Oro en el centro simbólico de la composición. En 2023, dos perfiles superpuestos sobre una paleta de naranjas y violetas llevan de nuevo la serie hacia la síntesis. En 2024 regresa el collage, con una guitarra blanca monumental, fotografía en tonos sepia y flores de papel que recuperan el placer de construir por capas. Y 2025 adopta un carácter ceremonial, con ornamentación vegetal, retratos tratados como grabados y medallones que recuperan referencias clásicas desde una mirada contemporánea. La evolución, en estos años, no busca que todos los carteles se parezcan entre sí, sino todo lo contrario: haber reunido recursos suficientes para que cada uno pueda ser distinto y, aun así, pertenecer a la misma historia.

2026: el concurso se hace festival. El cartel de la LXIV edición introduce una variación importante porque cambia también aquello que tiene que anunciar. El concurso se convierte en «El Concurso hecho Festival», y esa idea ocupa el primer plano de la composición. Vuelven las pinceladas, esta vez en rojos y naranjas; los números romanos aparecen en dorado, y la escena incorpora conjuntamente figuras vinculadas al cante y al baile. Después de años de geometría, collage, ilustración, fotografía y síntesis, el gesto pictórico regresa para cerrar el recorrido. Vista la colección completa, resulta especialmente sugerente comprobar cómo una serie que en 2012 se abría con la presencia simbólica de una silla llega en 2026 a una imagen habitada, dinámica y festiva.

Quince carteles que también cuentan la historia de un artista

15 Miradas al Concurso habla del Concurso Nacional de Cante Jondo Antonio Mairena, de sus homenajes y de su presencia en la vida cultural de Mairena del Alcor. Pero habla, inevitablemente, también del paso del tiempo sobre quien ha ido construyendo su imagen año tras año.

Poner juntos trabajos separados por quince años permite reconocer decisiones que permanecieron, caminos abandonados, técnicas recuperadas y formas completamente distintas de enfrentarse a un mismo encargo. Ahí reside, quizá, el aspecto más personal de la exposición. Un cartel suele tener una vida inmediata: aparece, anuncia una fecha, acompaña a un acontecimiento y después deja paso al siguiente. Aquí sucede lo contrario. Al reunirlos, aquellos trabajos creados para ser efímeros recuperan su presencia y permiten contemplar algo que ninguno podía explicar por separado: la evolución.

Quince veranos después, los carteles vuelven a encontrarse en Mairena. Ya no anuncian únicamente lo que va a suceder. Ahora cuentan también todo lo que ha sucedido entre uno y otro.

Diego Peña desarrolla su trayectoria profesional en el ámbito del marketing y la comunicación digital —donde abarca desde la gestión de marcas y ecommerce hasta la creación audiovisual con IA y el diseño gráfico—, compaginando este trabajo con una prolífica faceta como cartelista artístico.

Su propuesta plástica destaca por la versatilidad técnica (dibujo a lápiz, mancha pictórica, collage e ilustración digital) y una cuidada búsqueda conceptual. En la cartelería cinematográfica y documental, es autor de las gráficas para producciones emitidas en televisión como Manuel Machado o la edad de la poesía (RTVE y Canal Sur), Ganivet (Canal Sur) o Viajeras Románticas: La otra mirada (Canal Sur).

En el ámbito cultural y patrimonial destacan hitos como el cartel de la Semana Santa de Mairena del Alcor 2021 y la autoría ininterrumpida, durante 15 ediciones consecutivas (2012-2026), de la imagen gráfica del Concurso Nacional de Cante Jondo Antonio Mairena.


15 Miradas al Concurso Carteles de Diego Peña para el Concurso Nacional de Cante Jondo Antonio Mairena
Del 27 de agosto al 7 de septiembre de 2026
Casa del Arte Flamenco Antonio Mairena
Plaza Antonio Mairena, 7 · Mairena del Alcor, Sevilla

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